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DJ Paypal's Footwork of the Absurd

DrNoze — 2016-05-30T13:23:31Z

Co-signed by Chicago's Teklife crew and Flying Lotus' Brainfeeder imprint, this elusive producer is spinning footwork in novel new directions, highlighting the genre's undervalued sense of playfulness in the process. By Meaghan Garvey.

DJ Paypal's apartment in Berlin hasn't had Wi-Fi in weeks. For this young artist, the impact of such a loss is especially acute—akin to Samson getting a haircut or Rick Ross developing a life-threatening shellfish allergy. The elusive footwork and juke producer, affiliated with Chicago's Teklife crew, his own Mall Music collective, and most recently, Flying Lotus' Brainfeeder imprint, has built a career and a family through online footwork forums, SoulSeek mining, and countless tracks shared across the globe. He met the late DJ Rashad, DJ Spinn, and the rest of his future Teklife brothers through a Facebook group. He once dumped 30 footwork edits of Drake songs into the void. Without the Internet, there is no DJ Paypal.

Born in North Carolina but a Berlin resident for the past few years, he has no interest in disclosing his real name due to a combination of guardedness, fame-apathy, and strategy for finessing potential visa issues. Up until recently, he hadn't played in public without his face completely obscured by way of sunglasses, Bulls flat-brim, and a Teklife T-shirt. He connects to me over Skype from his friend's place, but the camera is off. “I just don't want pictures of my face posted everywhere, I'm opting out,” he explains. “I don't wear the mask anymore, though. It got too hot and I have too much hair.” As far as autobiographical details, he says he's 22 and “not white,” and that's about it.

Stumbling down some endless Bandcamp rabbit hole circa 2012, my first response to Paypal was : This guy's trolling, right ? First off, there's the name—either a deep, post-ironic statement on capitalism's embroilment with art, or pure stoner joke. The moniker started off as the latter, Paypal says, adding, “It's funny to say it's a metaphorical statement—it's honestly more of a troll when we tell people to take it seriously.” He's fond of glossy, hyper-commercial imagery jacked from mega-corporations like his namesake. “I think they'll sponsor me,” he deadpans.

"Why" — DJ PaypalVia SoundCloud

The cover of Sold Out, his new eight-song mini-album, splashes his own name across a billboard lit by campy lens flares and melodramatic pastels ; that soft breeze you feel is the flutter of sarcastic jazzhands. But once you hit play, it clicks : His playful but undeniably sincere music holds everything together. His first EP, Why, self-released in 2012 through Mall Music, was a breathless, beaming five-song spin through disco samples on speed, Escher-esque drum mazes, and the transcendent chipmunk-juke remix of Drake's “Over My Dead Body” I didn't know I needed in my life. But Sold Out, Brainfeeder's first footwork release, is clearly Paypal's opus. Manic, joyful, and confounding, the record flits from heady jazzercise juke, to vertigo-inducing African polyrhythms, to the poignant closing power ballad “Say Goodbye”, a strong contender for this year's most beautiful footwork track. If this is the sound of Paypal selling out, the world should lavish him in endorsements.

But while Sold Out may be his most serious release, Paypal is not looking to stiffen up anytime soon. “Humor is the yin and yang that's missing from a lot of music,” he says. “Either people take themselves way too seriously, or it's entirely a joke. I don't see it mixed together very often. But something I heard in Teklife music, and in a lot of music coming out of Chicago, was the humor.” It's one of the more underlooked aspects of footwork's appeal, from Rashad and Freshmoon's “Everybody”, with its slapstick sample of the “Best Cry Ever” meme, to Traxman's dizzying kitsch. Paypal adopts that spirit of mischievousness as a zen mantra, then stretches it to its most opulent, batshit extreme. Through it all beams an emotional clarity he can only reach through absurdity : “I can't cry without laughing.”

DJ Paypal
Pitchfork : How does a guy from North Carolina come to fall in love with footwork ?

DJ Paypal : I first heard it around 2009 through a combination of SoulSeek and some weird blog I can't even remember the name of, and it was instantly the dopest thing. At the time, I was playing drums in bands and listening to electronic music on the side, and then I started playing footwork at high school house parties—people would go insane even though they didn't know what was going on. We would have some crazy shows ; usually there would be some shit kid playing bro-step and trap, but then we would go on and get the place shut down by the cops. So I was playing footwork out so much in college I figured I may as well start making it myself in 2011, when I got my first computer for school. And now they're now doing even more footwork in Raleigh—there were like four new footwork producers the last time me and [DJ Earl] were there.

"Slim Trak" — DJ PaypalVia SoundCloud

Pitchfork : Do you feel uncomfortable in the spotlight ?

DJP : A little bit, I can't lie. I'd rather other people take the spotlight right now ; everybody in Chicago needs to be having more spotlight than me.

Pitchfork : It's obviously great that footwork culture has been embraced outside of Chicago, but then you get into questions of ownership.

DJP : It comes down to appropriation, in a sense, and I don't want to do anything but support the homies in Chicago. My goal with Teklife is to get everybody else up on their branding so they can be successful. One or two people can't do it by themselves, but as a team, we can.

Pitchfork : Sometimes I sense that footwork is appreciated on a larger scale overseas and even in New York than it is in Chicago.

DJP : That's the truth—I think Chicago fucks with footwork the least. Now they're on drill and basically just rap music, which in itself isn't bad—I like Chicago rap. But Rash and Chi Boogie had tracks on the radio, you know ? Now that whole thing is gone, and that really ruins the dynamic, because radio reaches the public, the youth.

Pitchfork : As someone who had to approach footwork from the outside, would you say there's a “right way” to participate in that culture ?

DJP : To make it, you first need to know thousands and thousands of tracks. You need to have a database. A lot of kids hear like five tracks and start making footwork, and that's not respectful. And as a listener, I would suggest not approaching it as “electronic music.” I've heard people say, “Well, this is just shitty electronic music, it sounds like FruityLoops.” They don't focus on the actual rhythms and how complicated it is. And you gotta have a sub.

Pitchfork : Despite the fact that you like to fuck with people a little, it's obvious you are taking the music itself quite seriously.

DJP : It's definitely not ironic. But there is a way to take trolling seriously too and be really educated on meme musicians of the 1990s and 2000s. That kind of knowledge allows you to be a troll. It seems almost scientific. Really informed trolls are like theorists.

Pitchfork : What is the secret to being a good troll ?

DJP : Pissing people off but making them feel good. When someone posts on a forum and they're angry about getting trolled, it's because the typing makes their fingers feel good. People get enjoyment out of getting offended.

Pitchfork : That said, Sold Out is sophisticated and quite emotional ; do you feel like you toned down the humor this time around ?

DJP : Oh, this one's fucking hilarious to me. The track with Taye and Nangdo, “On a Cloud”, kind of sounds like Willy Wonka and munchkins doing the Oompa Loompa dance.

Pitchfork : What was your relationship with DJ Rashad like ?

DJP : In 2012 he asked me to send him some tracks. And when we met in Berlin, he and Spinn were the special guests at my girlfriend's party. We all went back to my house and had a crazy time, making tracks, talking all this shit. There was something about Rashad. He was talking about the future, and it seemed really, really important. He was a takeover kind of guy.

My favorite memory with him was just making tracks. I had this tiny keyboard with these tiny MIDI keys and he was just banging out this crazy Mortal Kombat synth on it. We all just started laughing really hard. And then we used an ice-pick to take off a bit of this huge rock of MDMA my roommate had. We did that, we smoked a bong, and we kept on working. That was probably the highest I've ever been.

Pitchfork : What went through your head the day he passed ?

DJP : I was in Madrid, and the promoter came to me halfway through my set and told me. I just left the club in the middle of my set and tried to call Taye and Earl, just freaking out. And then the promoter came out and slapped me in the face kind of hard and told me : “What would Rashad do if this happened ?” So I went back in the club and told them : “Nobody else goes on.” I just played Rash's tracks for four more hours. After that I went over to this dude's house and we did this weird Spanish speed, listening to “Rollin” over and over again.

There was nobody doing as much as he did. And that's a hard thing to put on anybody, especially as a father, a touring musician, and a person who has to lead a whole crew and company, basically. His role is not going to be filled by anybody else. It can't be. So we're gonna work harder, because it's not going to be easy.

Voir en ligne : Lire sur Pitchfork

Bilan 2015 : Rétrospective électronique

Tis — 2016-01-11T06:40:47Z

Tis partage avec nous ses coups de coeurs 2015 en matière de musiques électroniques.

Une sélection personnelle, volontairement éclectique et forcément non exhaustive afin de revenir sur quelques projets sortis en 2015 continuant de révéler la diversité des musiques dites électroniques.

– DJ Earl - Live love teklife
L'un des plus éminents représentant de la famille Teklife nous propose au sein de ce "Live Love Teklife" 7 titres de très belle facture portés par cette approche rythmique frénétique, typique du footwork. Le résultat, inspiré de ses voyages, devient détendu tout en demeurant soutenu par ce tempo vivace et ces samples répétitifs... comme pour nous rappeler que DJ Earl est probablement à ce jour l'un des DJ les plus intéressants de cette scène issue de Chicago. Enfin, une belle invitation aux danseurs émérites et amateurs de BPM rapides à répéter leurs pas dans un environnement apaisé.

– Track préféré : Funk from 2905

Live Love Teklife by DJ Earl

– Levon Vincent - Levon Vincent
Un jour avant sa sortie officielle, le producteur américain Levon Vincent décidait d'offrir gratuitement via son compte Twitter son premier disque éponyme. Et il est bien question de partage au sein de ces 11 morceaux variés : c'est une sincère déclinaison personnelle de la musique techno au travers d'un panel d'ambiances différentes, raffinées et travaillées.

– Track préféré : Launch ramp to tha sky

– Romare - Projections
Sorti chez Ninja Tune, "Projections" est un exercice composé par Archie Fairhurst qui rend ici un bel hommage à la culture musicale afro-américaine. Via ses samples allant de Nina Simone à James Brown, le collagiste sonore nous entraîne à la rencontre des racines de la black music grâce à de belles ballades oscillant entre house, breakbeat et rythmes down-tempo. Et nous donner par la même, l'envie de se (re)pencher sur ces courants qui aujourd'hui encore continuent d'influencer les créations modernes.

– Track préféré : Motherless child

Projections by Romare

– Thylacine - Transsiberian
Illustrateur, saxophoniste, William Rezé est un artiste possédant plus d'une corde à son arc et qui a certainement signé l'un des projets les plus étonnants de l'année 2015 : Transsiberian est un album électronique imprégné par l'ambiance ferroviaire de plus de 100 gares composé dans le train éponyme en 160 heures entre Moscou et Vladivostok. Une véritable invitation à voyager à l'Est le casque sur les oreilles en contemplant le défilement des paysages.

– Track préféré : Irkutsk

Transsiberian by Thylacine

– Rone - Creatures
C'est un nouveau bijou sorti de son home-studio que nous présente ici Rone : un univers enchanté de morceaux captivants qui nous confirme le talent d'Erwan Castex pour la composition de perles phoniques de qualité. Et pour couronner le tout, de nombreux artistes prestigieux et atypiques allant du trompettiste de génie Toshinori Kondo à Etienne Daho, en passant par Bachar Mar-Khalifé ou encore François Marry (Francois and The Atlas Mountains) viennent apporter leur contribution à ce nouvel album onirique.

– Track préféré : Quitter la ville

Creatures by Rone

– DJ Paypal - Buy now
Autre trublion de l'écurie Teklife, le jeune masqué DJ Paypal a produit en janvier dernier chez LuckyMe un maxi enjoué revisitant les années disco sur des rythmes effrénés flirtant entre juke et ghetto house. C'est un maxi innovant qui est livré ici, efficace et réussi avec ses samples boogie accélérés et ce déluge rythmique... jusqu'au morceau "Sonnade", irréel et surprenant havre aérien de calme au milieu des autres tracks survitaminées. Comme pour nous prouver que le Berlinois dispose de ressources encore insoupçonnées.

– Track préféré : I'm ready

Buy Now by DJ Paypal

– Ø [Phase] - Alone in time ?
Dans la famille de la techno modulaire et brute, je voudrais celle venue d'Outre-Manche et notamment celle de Ø [Phase]. Le londonien nous présente ici son deuxième album qui a tout d'une bonne résolution : “Frames Of Reference was about overcoming personal struggles and challenges, while Alone In Time is more forward facing.” Paru chez le label allemand Token, "Alone in time ?" est sombre et entêtant, primal et répétitif : définitivement idéal à écouter à 4H du matin, perdu au sein d'un warehouse au milieu des faubourgs d'une métropole.

– Track préféré : Orbitron

– John Carpenter - Lost themes
Qui n'a jamais frissonné à l'écoute d'un des thèmes réalisés par le Master of Horror pour ses réalisations cinématographiques ? John Carpenter crée ici un recueil de bandes-sons pour films oubliés où l'on retrouve sa composition de mélodies et d'atmosphères si caractéristiques. Au travers de 9 titres, c'est une authentique plongée au sein d'un univers cinématique fascinant, mélangeant prog-rock et musique électronique. Nul besoin de vidéo, cette OST hypnotique a tout pour stimuler l'imagination.

– Track préféré : Abyss

Lost Themes by John Carpenter

– Architectural - Amour
Sorti sur le label hollandais Wolfskuil (fondé par Darko Esser), "Amour" est un disque aux ambiances froides et atmosphériques, quelque part entre deep techno et ambient spatial. L'espagnol Juan Rico aka Reeko aka Architectural livre ici 8 titres minimalistes, tour à tour envoûtants et apaisants.
Pour citer Juan : "Of course, it's really different compared to other albums, but that's love !"

– Track préféré : Sentir

Architectural | Amour | WOLF002LP by Architectural

– Branko - Atlas
Avec "Atlas", le producteur Branko du groupe Buraka Som Sistema offre de délicieuses escapades sonores autour du monde. Il y fait notamment la part belle aux rythmes chauds et chaloupés de l'afro-house, du gqom, de la baile funk et d'autres micro-scènes locales malheureusement trop souvent labellisées global bass. Un premier album tropical coloré composé entre Amsterdam, Cape Town, New York, São Paulo & Lisbon où l'on retrouve une myriade d'invités allant de Mr Carmack, au producteur jersey club DJ Sliink en passant par le duo Princess Nokia ou encore le rappeur sud-africain Okmalumkoolkat.

– Track préféré : Eventually

ATLAS by Branko

– Bambounou - Centrum
Le parisien Bambounou a mûri sa vision de la techno, c'est indéniable. Il conte dans "Centrum" une fable futuriste dystopique inspirée par Dune, Akira ou encore Fondations, à la fois abstraite et hétérogène. Un album électronique imprévisible, comme pour mieux nous perdre, enfermés dans ce labyrinthe clubesque à la géométrie non euclidienne.

– Track préféré : At the mirror

– Floating Points - Elaenia
Elaenia est une oeuvre splendide, un voyage musicale de toute beauté, une lente envolée au sein d'un univers sophistiqué aux notes jazzy.
Docteur en neurochirurgie, Floating Points compose ici un album de qualité et ce n'est au final guère une surprise que de retrouver ce disque trônant fièrement dans plusieurs "Top albums 2015".

– Track préféré : Silhouettes (I, II & III)

– Fort Romeau - Insides
Paru chez Ghostly, Michael Green confirme dans ce deuxième album sa passion pour la house mélodique, définitivement deep et groovy. 8 tracks colorées et soignées qui retiennent l'attention tout en transportant l'auditeur. On notera l'attention portée volontairement sur la composition machines (Moog Voyager, Korg 770, Roland Juno-6...) et à la post-production (faisant partie intégrante de la réalisation du son souhaité selon Fort Romeau).

– Track préféré : Folle

Insides by Fort Romeau

RP Boo : Fingers, Bank Pads & Shoe Prints

DrNoze — 2015-11-25T08:45:24Z

RP Boo a sorti cette année un deuxième album chez Planet Mu, l'occasion idéale pour se re-plonger dans sa musique si rêche, et pourtant chaleureuse.

La musique de RP Boo, Kavain Space dans le civil, n'est pas séduisante. Elle n'a clairement pas le panache ni le groove ultra efficace et directement assimilable que pouvait avoir le regretté DJ Rashad, ou que perpétuent DJ Spinn ou Traxman, pour les vétérans, ou encore DJ Taye pour la nouvelle génération.

On attribut a RP Boo la paternité de ce sous-genre, sautillant et claudiquant, de la juke music de Chicago. Le footwork et la juke sont tout deux les deux faces d'une même pièce. On a coutume de dire que la juke est conçue pour faire bouger les culs, quand le rôle du footwork, lui, est de faire faire bouger les pieds. Autour de l'année 2000, les danseurs avaient pris l'habitude de faire des concours de passes de jeux de jambes (footwork) dans le fonds des clubs. Lui-même autant danseur que producteur de juke, Kavain Space commence à cette époque a tripoter les samples pour casser les rythmiques traditionnelles de la juke et de la ghetto house, dans le but de les rendre plus surprenantes et excitantes pour les danseurs. Le footwork était né. Planet Mu a d'ailleurs édité cette année un EP, sous le titre Classics Vol. 1, qui présentait ces premiers morceaux à la limite de l'expérimentation et qui ont acquis un statut "culte".

Depuis RP Boo amélioré la recette mais est toujours resté fidèle à sa musique, rèche et technique. Même quand Rashad et ses compères du collectif Teklife ont emmené le footwork vers un public plus large en l'adoucissant, et en le saupoudrant de douceurs soul et funk, Boo, en bon artisan un peu buté, est resté sur sa ligne. La ligne dure.

Fingers, Bank Pads & Shoe Prints

Fingers, Bank Pads & Shoe Prints, à l'instar de Legacy, son précédent opus chez Planet Mu, est plus une compilation de morceaux composés ces dix dernières années. La sélection est cette fois-ci plus resserrée, et encore plus pointue que lors de son premier projet. Cet album est très bien résumé par l'histoire que nous raconte son titre : D'un côté, il y a des doigts qui pianotent à toute vitesse sur des pads de MPC, et, à l'autre bout de la chaine, il y a des chaussures qui sautillent et virevoltent à la vitesse de l'éclair sur les sols en lino. Quand la session a été bien folle, et que les danseurs se sont donnés à fond, le frottement des chaussures laissent sur le lino des traces noires. Ces traces, RP Boo, les considère comme le meilleurs des remerciements de la part des danseurs.

I use my fingers to press on bank pads of the drum machine, and then I see people just enjoying their time on a dance floor, and it was done. What do I see as a "thanks" for coming and having a great time and the "thank you" we leave behind ? Shoe prints : evidence of a groovy time on the floor. Fingers, Bank Pads & Shoe Prints !

— RP Boo @ Complex

Non, la musique de Kavain Space n'est, en effet, pas très séduisante, au premier abord en tout cas. Il faudra probablement que le béotien se fasse un minimum violence pour entrer dans ses boucles sèches et ses samples vocaux répétitifs. Mais, comme dans d'autres domaines, les musiques qui ne se donnent pas facilement sont peut-être celles qui provoquent le plus plaisir sur le long terme. Et sous peu, l'auditeur curieux, une fois habitué au language de Boo, ne pourra qu'être pris par la magie hypnotique de ces rythmiques atypiques.

Si Kavain parait ne penser qu'aux danseurs lors de la création de ses morceaux à l'allure très scientifique et technologique, il n'est cependant pas nécessaire d'être un athlète du jeux de jambe pour pouvoir en apprécier la musique à sa juste valeur. Comme dit plus haut, RP Boo se pose en artisan méticuleux, et s'il concocte des beats aux effets hypnotiques, avec le même sérieux et la même dévotion que Walter White, le chimiste de Breaking Bad, met dans la composition de sa méthamphétamine, vous ne devriez pas ressentir les effets négatifs de cette dernière. Les centaines de micro-breaks et autres contre-temps enlacés dans des boucles légèrement décalées, en agissant directement sur vos synapses, devraient rapidement augmenter, pour votre plus grand plaisir, votre taux d'endorphines et de Midi-chlorien.

Du bonheur à l'état pur.

CRACK III

DrNoze — 2015-01-20T13:08:05Z

Une chouette compilation de early footwork, pour les amateurs de ce son crado mais indéniablement puissant.

Le footwork, sorte de juke déstructurée aux rythmiques centrées sur les jeux de jambes, était au départ un genre musical très local, underground, et difficile à aimer avec ses sonorités très crues et ses rythmiques qui tendent vers l'expérimental. C'est aussi un genre qui a rapidement appris a évoluer et a appliquer ses formules révolutionnaires sur des sonorités plus "aimables" du grand public. D'un côté en tirant le genre vers ses racines et des sonorités plus soul, et en piochant, de manière plus évidente, dans le patrimoine de la musique noire américaine. Et d'un autre côté, avec la mondialisation du genre, en se nourrissant d'inspirations venues de l'IDM britannique ou de la drum & bass.

Pourtant certains aficionados trouvaient dans ce footwork des premières années, une énergie brute qui lui était propre, et qu'on retrouve peut-être moins dans les productions actuelles. La scène d'alors étant très "amateure", la plupart des morceaux étaient produits pas des gamins et échangés sur les réseaux sociaux, il est difficile aujourd'hui de retrouver cette musique.

Le beatmaker SELA avait déjà fait du très bon boulot sur les deux premiers volumes de sa série de compilations gratuites intitulée CRACK (on en parlait ici). Il revient avec un troisième volume, probablement le dernier, qui se concentre sur les années 2008 et 2009. Ce numéro comporte 54 tracks de bon vieux footwork, et se veut encore plus crade, plus pointu, que les 2 volumes précédents.

Voici comment SELA nous en parle :

"This edition is for the ‘real' fans of the initial period of footwork. C-III is more about showcasing the ugly/dark/'raw'/beta forms of this music (tracks made in 08-09 by the younger kids (i.e. tracks like ‘get work')) that were not in any type of spotlight whatsoever. Many of these tracks have been heard only 50-100 times despite being made 5+ years ago. At the same time though, (while a bit contradictory), this installment also intentionally features more lost/unreleased tracks from DJ Rashad, DJ Nate, etc."

– SELA.

Vous trouverez le lien pour télécharger CRACK III sur le blog de SELA. Vous pouvez aussi l'écouter ci-dessous :

CRACK III by Various Artists

Cakedog : Menace In The Phantom

DrNoze — 2014-11-28T12:06:54Z

Ahnnu, alias Leland Jackson, est un jeune beatmaker californien, proche du prolifique Knxwledge. On peut retrouver ses productions sensibles aux sonorités paisibles sur son site, son Bandcamp et son Soundcloud.

En septembre 2014 il sort, sous le nom de Cakedog, Menace In The Phantom, un album de footwork en hommage au regretté DJ Rashad. Plus inspiré par les débuts du footwork de Chicago que par ses dernières moutures, ses morceaux sont tout en minimalisme et vont puiser dans une inspiration très soul.

À titre personnel je deteste les cassettes audio, mais si ça vous intéresse vous pouvez trouver l'album sur ce support sur le site de Stones Throw Records, via le label Leaving Records que le jeune producteur a rejoint il y a peu.

Parallèlement à cette sortie, Ahnnu propose gratuitement le téléchargement du single CakeUp (non présent sur l'album) dont le clip, ci dessus, a été été réalisé par la jeune artiste Alima Jennings.

– Le Bandcamp de Cakedog

Menace In The Phantom by Cakedog

"I don't Give A Fuck" : DJ Rashad est mort

DrNoze — 2014-04-27T15:21:26Z

DJ Rashad est mort ce week-end, juste histoire de ne pas démentir l'adage qui voudrait que ce soient les meilleurs qui partent en premier.

Rashad Harden était, en effet, l'un des acteurs les plus influents et prolifiques de la juke et du footwork, le dernier né de la grande famille de la house de Chicago, et véritable révolution au sein de la musique électronique. Producteur instinctif, éclectique et surdoué, c'est certainement lui qui a permit au genre, aux côtés de ses acolytes de Teklife, de s'ouvrir au grand public en le rendant plus accessible et de porter le genre vers les médias mainstream.

D'ailleurs Double Cup, son dernier album sorti en 2013 sur le label britannique Hyperdub a été encensé partout, on n'en a pas parlé ici mais on n'en pense pas moins. Double Cup, album versatile, tout en progression et plutôt porté vers les influences "electro" du footwork, contenait en single l'excellent titre I don't Give A Fuck (dont on peut voir la vidéo ci-dessus), un "hymne à la désillusion" porté comme un étendard pour un album globalement plus sombre que les précédents.

L'album Just a Taste Vol. One (on en parle ici), aux influences particulièrement "soul", est également, dans un autre genre, un incontournable du chicagoan et illustre parfaitement, par contraste avec Double Cup, le caractère versatile du bonhomme.

La marque de Rashad sur la musique électronique est immense et on n'a pas fini d'entendre parler de lui.

La légende ne fait que commencer.

CRACK - A Lost Juke-Footwork Compilation

DrNoze — 2014-03-18T11:19:58Z

La scène footwork de Chicago, toujours en perpétuelle mutation, a beaucoup changé depuis la sortie de la première compilation Bangs & Works de Planet Mu en 2010. Le genre a perdu son aspect "brut" et s'est pas mal diversifié, en puisant dans divers styles comme la soul, la jungle ou la techno. On avait profité d'un billet sur DJ Elmoe pour parler de cette génération de producteurs de footwork, très underground, qui, au cours des années 2000, avait véritablement popularisé le genre en dehors de Chicago, grâce aux réseaux sociaux.

On peut être nostalgique de cette période dont il ne reste pas grand chose, en dehors des 2 compilations de Planet Mu. Toute cette musique qui n'a pas été édité par manque de label a aujourd'hui disparu, notamment à la fermeture du réseau social Imeem sur lequel la scène vivait.

Sela, un beatmaker abstract, dont je recommande d'écouter la musique, et amoureux de cette scène, a donc compilé tous les morceaux qu'il a réussi à riper à temps depuis les plateformes d'échange comme Youtube ou Myspace.

Nommée CRACK - A Lost Juke-Footwork Compilation, cette mixtape, proposée au téléchargement en aout 2013 sur le blog de Sela, se penche sur les années 2007 et 2008 et nous offre une foule de perles underground.

– Télécharger CRACK - A Lost Juke-Footwork Compilation

Voici comment Sela présente sa compilation sur son blog :

CRACK is a 35 track 06'-10' Juke/Footwork compilation compiled by me (SELA.) with the intent of showcasing these ‘lost' tracks, and more specifically putting the spotlight on 2007-2008 second-generation footwork music.

I did this because although it may be a ‘phase', I love these tracks and would like others to receive a non-jaded representation of what juke and footwork sounds like (or, better yet, sounded like during this time) (not the UK-influenced sound). These are all re-records and stream rips from myspace/youtube/etc., in VBR quality, along with some things that were passed along/scavenged from random old threads across the net. If anyone hears these tracks and becomes inspired or realizes how these were damned-near a decade ahead of their time sound-wise, then my job has been done.
This took a lot of time.
Hopefully you enjoy.

Et comme si cela ne suffisait pas, Sela a commit par la suite, une deuxième compilation qu'il a partagé sur son blog pour Noël 2013. Cette dernière se concentre cette fois-ci sur les années 2009 et 2010.

– Télécharger CRACK II : Another Lost Juke/Footwork Compilation

Tracklist Vol. 1 :
DJ Rashad - Unknown
DJ ROYAL - THROWBACK DJ ROYAL
DJ Elmoe - Havoc In Dis Thang Let Dat Bitch Bang
DJ Nate - LOVE U IN SLOW MOTION
D-JAY D LO (TRACK KILLAHS) - LET ME SEE YO BASICS
D-JAY D LO (TRACK KILLAHS) - SPORTS CENTER TRACK
DJ DNA - SouthsideStandup
DJ Killa E - Burn Em All
DJ Nate - Frostebite RIP
DJ Roc - I Can't Let Go
Unknown - BREAK THAT NIGGA
DJ Lil Jay - BURN THAT MOTHER FUCKER
DJ KMAN - NIGGA LOOKIN LIKE GURL
Unknown - Scarface Trak
DJ Speed - Crack 4 Da Circle Killahs
RP Boo - I'm Burnin' Em
DJ Shawn - Burn
DJ Elmoe - BURNIN SEASON
DJ Killa E - Always Make Dat Fuckin Crack
DJ Nate - Get It Right Hoe
DJ Killa - You Ain't Really On Shit
DJ Rashad - We Tryna Fuk
Unknown - Battle In The Circle Juke Track
DJCH0PPA - X-Files
DJ Spaldin - Unknown
DJ Trouble - I AM FOOTWORK
DJ Ro - WALACAM
DJ Thadz - What U Workin Wit
DJ Trouble - Freak Um
RP Boo - Freez or Burn (WALACAM)
DJ Weezy - Sex Therapy (Juke Mix)
DJ Twan - Free Twan
DJ TJ - WALACAM
L.A. The Track Assassin - I'm Burnin
DJ Elmoe - Elmoe Signin Off Request For Stay

Tracklist Vol. 2 :
Von & DJ Elmoe - BACK iN THiS BTCH 4
DJ RODON - DON'T GET BALLED UP
DJ Spinn - TOG WP TS TRAK
DJ Nate - Put Dat On My Nation
DJ Rome - Work That Nigga (Ft. Von)
DJ D MAN - Back Down
Candyman & DJ Timo - TRAX 4 DA GURL DAT LIKE HOTJAM
DJ Lil Jay - NEW RAW ASS TRACK 09 SHIT
DJ RODON - BURN DAT MAN BURN DAT HOE
DJ TOYA - COMMENT (Prod. DJ Yung Tell Em)
DJ Spinn - All I Feel
DJ TOYA - THE PARTY
DJ Elmoe - Take Off
TRAUMA - C'mo
DJ John - BABY CUM ON BUST DOWN
Von & DJ Elmoe - BACK iN THiS BTCH 6
DJ Harmony - IN THE MIRROR michael jackson
DJ Lucky - WERK DAT BOTTOM
DJ Jay-H - Get Em Daddy 2011
DJ Phaze - Don't Make Me Sick
DJ KASH - THERE SUM DJ'Z IN DIS HOUSE
DJ Nate - Take Off (Rip)
DJ Rome - Feelin You (Ft. Elmoe)
DJ Lil C - Murda Boyz
DJ D MAN - BUTTY DROP NO BITTIN 09
DJ Jay-H - R.i.P Teddy Pendagrazz 2010
DJ John - GET THA FUCK UP OFF ME
DJ TOYA - GET EM GIRL/BOY (ft. DJ DMAN (aka DJ Yung Tell Em)
DJ Yung Tell Em - AYP CRY
DJ SHAWN - Infamous Bang2010
DJ RO - I Can't Believe
DJ RODON - GROUP TRACK
DJ Nate - Taxx Shorty
DJ Spinn - Put Yo Money Where Yo Mouth Is
Trakz - Murda Yo Ass
DJ Killa - DaT KiLL VoL 2 PrOMO
DJ Kellen - BuS Me DoWn On 79th
Von & DJ Elmoe - BACK iN THiS BTCH 5
DJ D MAN - COME GET ME
L.A. Tha Track Assassin - She Is My
DJ TOYA - DOUCY VILLE
DJ Jay-H - Who Got Dat Crack ?
DJ KESE, K-BANGZ & SPALDIN - TAKE IT ALL
DJ Aheat - Been So Long
DJ TOYA - MAKE ME BOB
DJ Lil D - gEt Da fUcK oFf mE sNiP

Sweet Footwork Steps

DrNoze — 2014-03-10T08:26:16Z

Le footwork a la réputation d'être une musique qui peut parfois sembler relativement difficile d'accès. Souvent peu mélodique, aux sonorités pauvres et possédant des rythmiques pouvant paraitre complètement cassées, cette musique entièrement pensée pour la danse peut parfois paraître rêche et manquer d'intérêt pour l'auditeur en canapé. On avait déjà dressé le portrait de ce genre à part, ici.

Cependant, le footwork peut aussi parfois s'adoucir, notamment en re-visitant son patrimoine soul. Pour s'en assurer, voici une liste de footwork (1h) pleine de tendresse et gorgée de soul, sélectionnée à la main pour les romantiques et les amateurs de grooves, classiques et contemporains. Pour les plus nostalgiques, on y retrouvera, entre autre, du Gil Scott Heron et du Al Green passés à la moulinette.

Bon appétit !

Sweet Footwork Steps by Foxylounge on Mixcloud

Liste des titres :
– Dj Spinn - LOL
– DJ Clent - I Love You
– DJ Rashad - I'm Gone
– DJ Spinn - I Really Feel
– DJ Rashad - Love U Found
– DJ Nate - Free
– DJ Rashad - Luve U
– DJ Rashad - Itz Not Rite
– DJ Many - Ebm
– DJ Nate - My Heart
– DJ Spinn - U Don't Need
– DJ Rashad - 10 On Da Cush
– DJ Nate - Call Me When You're Sober
– DJ Roc - Fuck Dat
– DJ Rashad - Ghost
– DJ Rashad - Iiiiiii Hiiiiiiii
– Chrissy Murderbot - Bussin Down (feat. DJ Spinn)
– DJ Spinn - Studio

Photographie : Dave Quam

RP Boo : Legacy

DrNoze — 2013-05-23T13:00:00Z

RP Boo (ou Arpebu) tient une place bien à part sur la scène Footwork de Chicago. Cité partout comme le créateur du genre avec son fameux morceau Baby Come On basé sur une boucle instable du regretté Old Dirty Bastard, il y fait également figure d'outsider tant il n'a jamais suivi les hypes pour tracer imperturbablement sa propre voie.

À l'heure où, influencé par DJ Rashad et DJ Spinn, le footwork se tente une aventure plus mainstream avec ses samples gorgés de soul et le retour de la mise en avant d'un kick binaire, Boo, lui reste fidèle à son style, minimal et rêche.

Bien souvent composée de samples de sa propre voix, sur des rythmiques desséchées et des boucles minimales et hypnotiques, sa musique n'en est cependant pas moins riche en groove. Elle reste pourtant moins accessible que celle de ses paires et plus fidèle au footwork des origines.

N'hésitez pas, à ce propos, a relire notre dossier sur le footwork de Chicago, un des genres les plus innovants de ces 15 dernières années en matière de musique électronique.

PLanet Mu nous propose enfin avec Legacy un premier véritable album de l'originator, ou plutôt une compilation de son travail depuis 10 ans. Le tout est accompagné, comme d'habitude avec le label britannique, par une bien belle édition vinyle.

Electric Ladylands #1

DrNoze — 2013-03-05T14:53:44Z

La série des Electric Ladylands proposera régulièrement, une sélection de morceaux plutôt récents sensés représenter les nouvelles formes que prend le hip-hop en ce début de décénie. Du pop rap le plus franc aux expérimentations les plus retorses, nous tenterons de rendre compte, le plus subjectivement possible, des différentes directions que prend le genre, et ceci dans sa définition la plus large.

Ces sélections, présentées sous forme de sets Soundcloud de moins de 10 morceaux, seront volontairement courtes, pour ne pas surcharger l'auditeur au calendrier chargé, mais tenteront d'être publiées le plus régulièrement possible.

pochette

Pour ce premier numéro vous trouverez une reprise de Knocking On Heavens Door par agdm, un track abstract de Sir Froderick qui sent bon la soul des années 70, un remix cloudy du mega hit trap de Waka Flocka par BK Beats, une ballade autotunée sous molly de Feebzz produite par Blizzed Out, le stonner rap de Metro Zu chopped n' screwed par ΔZURΔ Z€RΘ, le meilleur titre du Trap God 2 de Gucci Mane, une instru électro et planante de Keyboard Kid 206 et pour terminer une track footwork complètement folle de Arpebu, l'homme à l'origine du genre, qui continue de pratiquer un footwork sec en sans concession, ou quand l'esprit de Sun Ra prend possession des machines.

Edit : Certain morceaux peuvent avoir été supprimés de Soundcloud depuis la parution de l'article.