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Mohamed Lamouri

DrNoze — 2016-04-09T11:46:19Z

Mohamed Lamouri, célèbre chanteur de raï de la ligne 2 du métro parisien, vient de sortir une mixtape qui vaut le détour.

Mohamed Lamouri est un chanteur algérien de raï sentimental - une étoile souterraine aérienne - il opère essentiellement sur la ligne 2, une des quelques lignes aériennes du métro parisien. Depuis presqu'une décennie, il chante son blues avec son synthétiseur rafistolé aux boîtes à rythme bon marché, des chansons du folklore populaire, d'Algérie, de France, de partout : compositions originales, adaptations de tubes planétaires et reprises de Cheb Hasni, chanteur algérien légendaire, à la discographie pléthorique assassiné en 1994, à l'âge de 26 ans.

Mohamed est un véritable chanteur populaire - l'un des plus marquants du grand réseau souterrain de la RATP. Un grand chanteur, discret, qui fait une musique d'abord belle.

— La Souterraine

MOMOstLAMOURI tape by Mohamed Lamouri

– Acheter la mixtape de Mohamed Lamouri en prix libre sur Bandcamp

– Pour en savoir un peu plus sur Mohamed Lamouri, jetez un oeil au petit documentaire Dis-moi Mohamed, de Ayoub Layoussifi & Jéro Yun.

BARABARA : En Attendant le lever du soleil

DrNoze — 2015-11-09T07:13:54Z

BARABARA nous propose un excellent clip pour illustrer le très bon En Attendant le lever du soleil, produit par Mark Dawson et sorti précédemment sur son Soundcloud.

Filmé par BARABARA et réalisé par Thomas Schira, on y retrouve les thèmes chers au rappeur : l'Afrique de l'Est, la nuit, le sexe, l'alcool et la boxe, comme autant d'échappatoires à la folie destructrice des hommes. À moins que cela ne soit pour anesthésier ses propres démons.

En espérant qu'En Attendant le lever du soleil ne soit que le signe avant coureur d'un projet plus important à venir.

Il était une fois le barbouze

C'est l'occasion de se replonger dans le très bon premier EP du bonhomme, sorti en 2014, Il était une fois le barbouze. Un projet injustement passé trop inaperçu, et dans lequel BARABARA raconte en huit titres la ballade métaphysique, poétique et schizophrène, du Barbouze, alter ego du rappeur aux prises avec son double, sur fond de fin du monde.

C'est peu de dire que notre homme ne fait pas du rap léger. Il est difficile de danser dessus, ou alors au petit matin, titubant au fond d'un bar de nuit. Au premier abord, à une écoute inattentive et distraite, le rap de BARABARA peut sembler lourd et peu entrainant, et il est aisé de passer à côté de ce diamant brut sans y prêter attention. Et si ses poses viriles, la crudité de ses textes, et sa façon de malaxer certains mots comme on racle un vieux glaviot, peut faire penser à Booba, si son accent, sa diction, simple et directe, peut aussi parfois nous rappeler vaguement MC Jean Gab'1, l'écoute d'Il était une fois le barbouze, ne peut que nous ramener à certains grands noms de la chanson française.

L'écriture, la diction, ou encore certains aspects des productions, rappellent évidemment Serge Gainsbourg, période L'Homme à tête de choux, mais aussi Alain Bashung, que le rappeur aux gants de boxe cite d'ailleurs dans l'épilogue de l'album, le bien nommé La Fin.

– On peut télécharger gratuitement Il etait une fois le barbouze sur le site CaptchaMag.net.

– Lire l'entretien qu'il a bien voulu nous accorder.

Tonnerre Mécanique - EIXA LAG

DrNoze — 2015-09-10T15:25:03Z

La musique de Tonnerre Mécanique fait honneur au patronyme du trio marseillais. De tonnerre et de mécanique il est, en effet, bien question ici. L'album, sorti en vinyl en 2012 peut toujours se dégotter, avec sa pochette sérigraphiée par le Dernier Cri, sur le site de Boom Boom Rikordz.

Goutez cette vidéo réalisée (par nos soins) uniquement à partir de films de vacances à Marseille, trouvés sur Youtube et consorts.

– Vous pouvez écouter l'album complet par ici

"Martin" de George Romero

DrNoze — 2015-05-22T14:47:28Z

Dans le cadre du cycle Ciné Seventies au Centre des arts d'Enghien-les-Bains, Jean-Baptiste Thoret a présenté, pendant 1h20, Martin (1976), l'étonnant film de vampire de George A. Romero.

Il en profite bien sûr, pour faire le tour de la carrière du célèbre réalisateur de La Nuit des morts vivants et, plus largement, du cinéma d'horreur des années 1970.

La vidéo, ci-dessus, présente l'intégralité de son intervention, le mercredi 3 avril 2013.

On peut retrouver sur la chaine de Cine70s, de nombreuses présentations de films de J.B. Thoret, tout aussi passionnantes, comme Miami Vice, Voyage au bout de l'Enfer ou Taxi Driver.

Stepin Fetchit

DrNoze — 2015-05-19T08:34:07Z

Retour sur l'oeuvre de Stepin Fetchit, comédien, chanteur et rappeur des années 1940.

Dave « Davey D » Cook, dans un excellent papier parut en 1984 et que l'on retrouve en deux partie sur son site (part. 1 et part. 2), tente de remonter aux origines du rap. Il s'évertue, avec succès, à démontrer que le rap a toujours existé dans la culture afro-américaine sous différentes formes, notamment via des traditions comme les Dirty Dozens ou le Signifying.

Pour illustrer ses propos, il y cite plusieurs exemples dont cet extraits de 1945, tiré de la comédie musicale Big Timers et où le comédien Stepin Fetchit, accompagné au piano, entonne un rap, trainant aux sonorités étranges (ci-dessus). Un style de diction particulier qu'il appellera "audible pantomime".

Stepin Fetchit, de son vrai nom Lincoln Perry, est le premier comédien noir américain a être crédité a un générique. Il y a eut une grosse controverse autour de Fetchit dans les années 1970, en raison de ses personnages de noirs baratineurs et fainéants véhiculants certains clichés. Fetchit se défendit en prétendant qu'il était le premier comédien noir a ne pas "blanchir", ni son jeu, ni son physique, comme c'était la tendance à l'époque. Ce qui en faisait, selon lui, un des premiers défenseurs de l'esprit "black is beautiful". Son nom de scène, Stepin Fetchit, rappelle par ailleurs la condition noire en étant la contraction de « step in and fetch it » (« entre et apporte ça », en anglais).

« Now get this – When all the Negroes was goin' around straightening their hair and bleaching theirself trying to be white and thought improvement was white, in them days I was provin' to the world that black was beautiful. Me. I open so many things that the Negroes is enjoying because I personnally did'em myself. »

– Stepin Fetchit, 1971

Quoi qu'il en soit, il fût, entre les années 1920 et 1930, une véritable star et deviendra le premier comédien noir millionaire, avant de tout re-perdre dans les années 1940. Il mourra en 1985 dans la pauvreté.

On peut retrouver Stepin Fetchit sur un autre "rap" reprenant le rôle de "Lazy Richard", dans un extrait de Richard's Reply :

On peut également écouter, dans l'article de Dave « Davey D » Cook, cet étonnant Here Comes the Judge. Exécuté par un autre comédien, Pigmeat Markham, il s'agit d'un morceau de 1968, bien funky, et qui n'a plus tellement a envier aux tubes hip-hop qu'on retrouvera 20 ans plus tard.

Devo : Going Under

DrNoze — 2015-03-13T09:27:17Z

En 1981, Miami Vice, la série de Michael Mann aux couleurs pastel, offre dans son excellente première saison un clip brillant au groupe Devo, pour leur titre Going Under. Un clip froid et matérialiste, qui colle bien avec la musique du groupe futuriste de l'Ohio, et n'est pas sans faire penser, trente ans avant, à l'esthétique et aux codes de la trap music d'Atlanta des années 2010.

La chanson apparait, en version courte, au cours de l'épisode intitulé Heart of Darkness (saison 1, épisode 2).

OG Maco : U Guessed it

DrNoze — 2014-12-11T14:18:48Z

Avec son énergie brute et débordante de punk attitude, le clip de U Guessed It de OG Maco aura été un événement viral de 2014, en matière de clip rap.

Filmé rapidement à trois heures du matin dans l'ascenseur et les couloirs d'un hotel, lors d'une tournée de Rome Fortune, ce petit clip d'OG Maco ne paye pas de mine mais connaitra cependant un véritable succès. Repris jusqu'à l'écoeurement, le refrain déjanté du morceau est rapidement devenu le "meme" numéro 1 sur Vine cette année, et sa vidéo sur Youtube a aujourd'hui largement dépassé les 14 millions de vues. Cet événement viral aura ainsi participé à la mise en lumière de l'excellent EP Give Em Hell, que Mako a sorti en duo avec Key !. Soit un des projets les plus intéressants de cette scène entre trap rap de club et influences "indés" qu'on a appelé le New Atlanta.

Atlanta n'en fini plus de sortir de nouveaux talents et de nouvelles scènes rap. Ancien membre du collectif Two-9 aux côté de Curtis Williams, proche de ILoveMakonnen et de Father de Awful Records, Key ! est un des rappeurs "clés" de cette scène. Et même si il rejette en bloc le terme "New Atlanta" qui selon lui ne rime pas à grand chose, il en est un des piliers. Mais un pilier discret, qui semble avoir toujours tout fait pour fuir le succès quand il se présentait.

“I don't give a fuck about being New Atlanta. I've been in every New Atlanta class since they started saying that.”
– Key !

Quand à OG Maco, c'est est un jeune rappeur de 22 ans, membre du collectif OGG. Il revendique une culture musicale ouverte, qui lui vient de son père et qui va du metal au rap, de 2Pac à Abba. Lui-même ne se considère d'ailleurs pas comme un rappeur. Humble (mais sur les traces de Future), il préfère le terme de Rock Star qui semble mieux lui convenir. Le rap ne serait pour lui qu'un passage et il compte bien s'attaquer à d'autres genres par la suite.

"I fuck with punk rock heavy. I fuck with what they do. People don't realize that punk rock culture and people who follow it are like the niggas of white people. They are anarchists, they don't give a fuck, they are counter-culture. They don't care about being accepted for shallow shit, they want to be accepted for shit that they actually do."
– OG Maco

I'm not a rapper. [...] In the rap game I really don't want shit. I'll take a couple of rap Grammys just so I can tell Ye' I got ‘em. Everybody is boxed in and they're limited. I might rap for 5 or 6 years and go and do something else.
– OG Maco

Give Em Hell

En 2014, Key ! approche Maco, qui vient de sortir une mixtape Live Life et après quelques scènes ensembles, il lui propose de sortir un projet en commun. Sortira de cette association un très bon EP de huit titres, joyeusement foutraque du nom de Give Em Hell.

– Télécharger la mixtape de Give Em Hell.

L'énergie foldingue d'OG Maco face au flegme déjanté de Key ! y fonctionne à merveille. Mais plus qu'un duo il s'agirait plutôt d'un EP issu d'un trio puisqu'un 3ème élément, non négligeable, participe à la qualité et à l'unité globale du projet. Il s'agit du jeune producteur de 19 ans, Brandon Thomas qui y signe la quasi totalité des beats. Des beats déséquilibrés et très minimalistes, qui osent laisser la place aux silences, et où des petites mélodies aux sonorités désuètes tentent de structurer le tout face à des rythmiques désorganisées.

"This whole New Atlanta scene is really dope, the weirdoes are coming out and create whatever they want."
– Brandon Thomas

Malheureusement, et malgré un projet en commun plutôt réussi, les deux compères semblent ne pas s'entendre dans la vraie vie. Key ! refuse de figurer sur la vidéo de U Guessed It (son couplet y sera coupé) et raconte en interview qu'il n'a pas d'animosité particulière envers Maco, mais que monter sur scène avec lui est comparable au fait de travailler chez MacDo avec un collègue chiant. Il, sortira du coup le clip du morceau Give Em Hell sans OG Maco.

De son côté OG Maco alimentera le diss avec une excellente track au titre évocateur Fat Fuck :

Cakedog : Menace In The Phantom

DrNoze — 2014-11-28T12:06:54Z

Ahnnu, alias Leland Jackson, est un jeune beatmaker californien, proche du prolifique Knxwledge. On peut retrouver ses productions sensibles aux sonorités paisibles sur son site, son Bandcamp et son Soundcloud.

En septembre 2014 il sort, sous le nom de Cakedog, Menace In The Phantom, un album de footwork en hommage au regretté DJ Rashad. Plus inspiré par les débuts du footwork de Chicago que par ses dernières moutures, ses morceaux sont tout en minimalisme et vont puiser dans une inspiration très soul.

À titre personnel je deteste les cassettes audio, mais si ça vous intéresse vous pouvez trouver l'album sur ce support sur le site de Stones Throw Records, via le label Leaving Records que le jeune producteur a rejoint il y a peu.

Parallèlement à cette sortie, Ahnnu propose gratuitement le téléchargement du single CakeUp (non présent sur l'album) dont le clip, ci dessus, a été été réalisé par la jeune artiste Alima Jennings.

– Le Bandcamp de Cakedog

Menace In The Phantom by Cakedog

Nina Simone - Live in Montreux 1976

Pierlo — 2014-11-20T14:16:41Z

Ce concert de Nina Simone à Montreux datant de 1976 est fascinant à regarder dans son intégralité.

Elle parle beaucoup, part dans des gros délires, appelle son ami David Bowie pour savoir s'il est dans la salle, parle de Janis Joplin, réprimande son public (qui ne mérite pas une de ses chansons “I started to write a song about it, but I decided you weren't worthy”, ou commence à jouer un morceau, s'arrête et exhorte une spectatrice à se rasseoir).

En fait elle est dans un drôle d'état, fatiguée, ou saoule, ou high, ou triste, ou les 4, ou plus encore… Elle porte en elle un truc tellement étrange, un truc désespéré mais un peu joyeux, elle semble des fois un peu perdue… et tout ça en public sans filets. c'est assez inédit... et ça fout la chair de poule.

Quand le tout est accessible en ligne, vous n'avez aucune excuse !

Father - Look At Wrist (feat. iLoveMakonnen & Key !)

DrNoze — 2014-11-13T08:55:56Z

Father, accompagné de ses acolytes, ILoveMakonnen et Key ! (ancien membre de Two-9), nous livre avec Look At Wrist, un clip lancinant tourné en un unique plan séquence et où la synchronisation labiale à été tout bonnement abandonnée, pour un stoner rap fatigué, mais au refrain bigrement addictif.

Look At Wrist est le premier single tiré de Young Hot Ebony, l'excellent EP (sorti en septembre 2014) psychédélique du rappeur, producteur, graphiste et fondateur du label Awful Records. Le clip vend bien le produit avec ses airs d'après-midi sous champignons. On retrouvera, en effet, cette ambience embrumée tout au long des dix morceaux, tous produits par Father lui-même) que contient le projet.

À voir également, Why Can't I Cry $$$, le deuxième clip, un poil moins branque, tiré du même EP, et où Father se plaint de ne pas pleurer des dollars, plutôt que des larmes.

Father - Why Can't I Cry $$$

Enfin, en aout dernier ILoveMakonnen avait également sorti, avec le non moins "stoner" (mais au refrain tout autant entêtant) Vodka On The Weekend, un single avec les zigotos de Awful Records.

iLoveMakonnen - Vodka On The Weekend (feat. Pyramid Quince, Rich Po Slim & Archibald Slim)

Décidément, la scène d'Atlanta, de Young Thug à ILoveMakonnen, en passant par Key ! ou Future, n'en finit pas de se diversifier et reste un des écosystèmes rap les plus fascinants à observer en 2014.