FoxyLounge

Orchids to Dusk

DrNoze — 2016-05-02T09:17:38Z

Orchids to Dusk pourrait-être décrit comme un jeu d'exploration multi-joueur en ligne où l'on ne rencontrerait pourtant personne.

Échoué sur une planète à première vue désertique, le cosmonaute incarné par le joueur se retrouve en territoire inconnu, avec une réserve d'oxygène limitée. Il n'aura d'autre choix que d'explorer cette planète, peut-être dans le but de trouver un moyen de survivre, ou d'y attendre sereinement la fin. D'étranges oasis, parsemées ici ou là, ne manqueront pas d'attirer son attention.

Sortie fin 2015, Orchids to Dusk est réalisé par Pol Clarissou, membre du prometteur collectif Klondike. On retrouve dans Orchids to Dusk cet esthétisme faites de peu de polygones (low poly) et d'aplats de couleurs, et une volonté d'amener du sens et de la poésie dans de courtes expériences vidéoludiques propre au collectif.

– Acheter Orchids to Dusk en prix libre sur Itch.io (Mac, Linux et PC).
– Le site de Pol Clarissou

Hylics

DrNoze — 2016-04-23T15:09:15Z

Un JRPG occidental, punk, brut, surréaliste, en mode pâte à modeler faxée.

Mason Lindroth, originaire du New Jersey, est, sur la scène du jeu indépendant, un artiste à ranger à part. L'univers graphique très personnel de ses jeux, que l'on peut retrouver également dans ses illustrations, ses gifs ou ses films d'animations, fait plus écho à l'esthétique des fanzines post punk du début des années 1990, qu'à l'histoire du jeu vidéo. On avait déjà parlé vite fait de Mason Lindroth à propos de son mini jeu en noir et blanc, Journalière, sorti en 2013. Il a aussi réalisé, toute une série de jeux minimalistes, toujours dans le même esprit visuel et qui méritent également d'y jeter un oeil.

Comme cet étonant Beachcomber, que l'on peut pratiquer assez rapidement, et dans le navigateur, par ici.

Beachcomber

Si tous ces jeux, pour la plupart réalisés rapidement à l'occasion de "dev jams", sont courts et relativement simple, Mason Lindroth sort en 2015, avec Hylics , un jeu bien plus aboutit. Hylics est basé, au niveau de sa structure et du gameplay, sur les codes du RPG à la japonaise, mais ce dernier n'en a pas les codes visuels. On y retrouve son univers fait de modelages surréalistes en terre cuite que l'on aurait malicieusement photographié avec une gameboy, puis envoyé par fax, pour enfin être re-colorisé en 1 bit sur Apple II.

"I'll be honest with you, I haven't got a clue what's going on in it. [...] [Hylics] is basically a malaria dream about sausages or something."
— Rock Paper Shotgun

Si le rendu visuel est unique, l'univers et le scenario n'en sont pas moins absurdes, voir incompréhensibles et les systèmes de combat abracadabrants. On circule ainsi, entre la vie et la mort, dans des mondes incroyables, aux étonnantes architectures modernistes, brutes et surréalistes, pour poursuivre des quêtes auxquelles on ne comprends pas grand chose, mais où l'humour est toujours présent.

La musique, que l'on imagine facilement réalisée par Mason Lindroth (je n'ai pas trouvé de confirmation), est composée de ballades post-rock, bruitistes et expérimentales. Elle est elle aussi très bien et vous pouvez l'écouter par là, ou la télécharger par ici.

– Télécharger Hylics sur Itch.io (ou sur Steam)

Le jeu coute 3€, soit le prix d'une bière et promet deux heures d'un voyage halluciné en terre inconnue. Mais si vous ne possédez pas, pour une raison ou une autre, d'ordinateur tournant sous Windows, et que vous voulez malgré tout y jeter un oeil, nous vous recommandons ce sympathique let's play :

Bilan 2015 : Jeux indépendants et gratuits

Pierrec — 2016-01-03T12:21:59Z

Pierrec, comme il l'avait déjà fait l'année passée, nous fait l'honneur de nous proposer sa sélection des 10 meilleurs jeux vidéo indépendants, et gratuits, de 2015.

En 2015, j'ai présenté près de 250 jeux sur l'Oujevipo. 250 jeux qui d'une manière ou d'une autre ont su me séduire, me surprendre ou m'intriguer. Aussi, il n'est pas aisé d'en extraire 10 de cette masse grouillante de bonnes idées. Ai-je bien en mémoire l'effet qu'ont produit sur moi les jeux de janvier ? Ai-je assez de recul sur les jeux de décembre ? On va faire comme si. Voici donc les 10 jeux de 2015 dont le souvenir m'est le plus précieux.

– #1 It's adoorable
Une minute, rien qu'une petite minute. Il n'en faut pas plus à It's adoorable pour se propulser à la tête du classement. Son auteur Nicky Case avait déjà prouvé son talent de game designer à travers Coming out Simulator et Parable of the Polygons, mais cette carte de St Valentin interactive en est finalement la meilleure illustration.

– #2 SPOINGS
D'abord il y a eu Rogue, puis le roguelike, puis le roguelike-like, et puis il y a eu SPOINGS. Reprenant les bases du genre, SPOINGS transforme l'exploration de donjons générés aléatoirement et la mort permanente en petite gymnastique digitale, c'est-à-dire à deux doigts. On y joue distraitement, en pensant à autre chose, et puis on recommence, et puis on recommence.

– 3 Royals
Semblant tout droit sorti d'un Macintosh 128k, Royals semble aussi à première vue impossible. Comment en effet un malheureux paysan pourrait-il parvenir à la tête d'un royaume ? Il n'y a en fait pas une, mais une demi-douzaine de solutions, et chacune d'entre elles nécessitera une gestion au poil et une bonne dose de patience.

– 4 What we did
Road movie pour deux joueurs, What we did nous conte la cavale d'un couple de criminels façon Bonnie & Clyde. Une cavale sans course-poursuite ou échange de tirs, mais emplie de doute, de regrets et d'amour. À nous de déterminer la durée du voyage, car la destination, au fond, nous la connaissons déjà.

– #5 Mango Blue
Avec la dématérialisation des jeux, les tutoriels intégrés et les walkthrough vidéo, nous avons perdu le goût des manuels papiers. De manière tordue autant d'humoristique, Mango Blue les rappelle à notre bon souvenir. Oh, et il nous fait incarner un orang-outan, y a-t-il un animal au monde plus cool que l'orang-outan ?

– #6 Fit in
Contrôleur qualité d'une abstraite chaîne de production, il nous faut faire entrer les pièces défectueuses dans le moule. Les tailler, les raboter, jusqu'à ce qu'elles aient la forme et la couleur désirée. Si son gameplay est très répétitif, Fit in n'est pas exempt de message : le tout est de se poser les bonnes questions.

– #7 Moving Stories
Ses serviettes, ses chemises, son magnéto, ses cassettes, son sombrero, ses lunettes, son savon, son pantalon, son pyjama, ses jupons, la belle laisse de son chien, la photo de Sébastien...chaque objet que l'on met dans sa valise est le fragment d'une histoire, et c'est celle-ci que nous conte Moving Stories, menant la narration procédurale à un point culminant.

– #8 She might think
Le jeu vidéo manque de personnages féminins, de vrais personnages, avec une profondeur, une épaisseur, alors She might think nous en offre six. À travers six visites d'un même appartement, cette série nous montre à quel point il est en fait aisé de créer des personnages « vrais » : il suffit de les laisser parler, et de les laisser penser.

– #9 Dr Langeskov, the tiger and the terribly cursed emerald
Avec The Beginner's Guide, Davey Wreden nous a montré cette année ce que c'est que de créer. Avec Dr Langeskov, the tiger and the terribly cursed emerald, le coauteur de The Stanley Parable, William Pugh, nous montre ce que c'est que de jouer. Dans un jeu comme dans une pièce de théâtre, et avec le talent, la mise en abyme et l'humour auxquels il nous a déjà habitués.

– #10 Car on a stick
Jouer, en un sens, ce n'est que simuler, faire semblant. Le jeu vidéo permet des simulations de plus en plus réalistes, mais Car on a stick préfère revenir aux fondamentaux, nous proposant de faire semblant même de jouer. Un décor malléable, une voiture au bout d'un bâton, cela suffit amplement pour s'imaginer des courses effrénées et se pencher dans les virages.

Bilan 2014 : Jeux indépendants et gratuits

Pierrec — 2015-01-02T13:59:05Z

Pierrec, tenancier de l'excellent site de l'Oujevipo, nous propose sa sélection des 10 meilleurs jeux vidéo indépendants (et gratuits) de 2014. Vous pouvez soutenir l'Oujevipo sur son Tipeee.

Difficile d'établir une liste de mes 10 meilleurs jeux gratuits de l'année 2014. Meilleurs en quoi d'abord ? S'agit-il des plus expérimentaux ? Des plus amusants ? Des plus aboutis ? Pour trancher, je dirai qu'il s'agit des dix jeux qui m'ont le plus surpris, que ce soit par leur gameplay, leur ambiance, leur narration, ou bien souvent les trois à la fois.

– 1# 2:22 am

Georges Perec a écrit un livre sur ce fugace moment qui sépare l'éveil du sommeil, Un homme qui dort, Albert Lai a préféré faire un jeu. Dans 2:22 am cependant nous ne sommes pas allongés dans un lit, mais assis face à notre poste de télévision, et il devient difficile de différencier les rêves des programmes de nuit de la télé publique.

– 2# Hopslide

Hopslide ce n'est pas un mais deux jeux : Hop et Slide, deux mondes étrangement connectés et faisant se mélanger jeu de taquin et de plateformer. Pour collecter les six lettres de couleur permettant la victoire, il faudra se creuser la tête et surtout savoir (littéralement) penser « outside the box ».

– 3# CubicSpace

Adam Atomic est célèbre pour son Canabalt, moi j'y préfère son Cubic Space. Ce dernier mêle Yams et la bataille spatiale pour former ce qui est peut-être le plus épique et addictif des jeux de dés.

– 4# Lunar Teletext

En nous chargeant d'acheminer des télétextes de la Terre vers la Lune (et vice-versa), Lunar Teletext nous livre en fait quatre petits récits épistolaires, différents à chaque partie.

– 5# Kinetectonic

Bien qu'il ressemble à un match-3, Kinetectonic est à des années-lumière d'un Candy Crush Saga. Son gameplay à vrai dire ne ressemble à rien de connu, et je serai bien en peine de l'expliquer en quelques lignes.

– 6# Always Stuck Minding the Store

Always Stuck Minding the Store est un simulateur...mais de quoi ? D'un métier qui consiste à brûler du fuel à intervalle régulier visiblement, mais aussi d'un métier où l'on s'ennuie un peu, où l'on zappe d'une chaîne de TV à une autre, et d'un métier, finalement, qui a l'air sacrément cool.

– 7# Here and There Along the Echo

Troisième intermède de Kentucky Route Zero, Here and There Along the Echo nous propose de jouer avec une messagerie téléphonique. Il n'y a pas grand-chose à faire hormi presser 1,2,3 ou # quand la situation le demande, et se laisser guider téléphoniquement le long de la mystérieuse Echo River.

– #8 Even the Stars
Faster Than Light, Out There, Kerbal Space Program...l'exploration spatiale revient à la mode. Mais on a tendance à oublier que l'espace, c'est avant tout beaucoup de vide, de rien. Even the Stars vient nous le remémorer, nous remplissant conséquemment de joie à la moindre découverte.

– #9 Her Garden

Her Garden nous propose de cultiver notre jardin, et d'aller visiter celui des autres...dit ainsi, on pourrait croire à un odieux jeu social sur Facebook, mais il n'en est rien. Her Garden est un jeu plein de beauté, de mystères, et aussi très étrangement, de frissons.

– #10 Jazu

Quand on est un barman, il nous faut parfois apprendre à tenir plusieurs conversations à la fois. C'est encore plus difficile quand ces conversations sont essentiellement musicales et picturales...mais qu'est-ce que c'est beau !

Journalière, de Mason Lindroth

DrNoze — 2013-11-18T10:58:39Z

Journalière est un étonnant petit jeu indé aux accents surréalistes qui nous propose une courte ballade dans des décors improbables. La création de Mason Lindroth, développeur/illustrateur dont je vous recommande la visite du blog, possède un feeling fanzine punk, qui sent bon la fin des années 1980, et un esprit BD indé réjouissant. Le peu d'interaction possible et la linéarité du jeu sont gommés par sa courte durée et ses qualités artistiques.

Journalière a été réalisé pour le Retro (No) Future Games Festival (oct 2013), le festival de jeux vidéo "punk" organisé (entre autres) par Pierrec (Oujevipo), où il a reçu le prix du jury.

Ça se joue gratos et en quelques minutes dans le navigateur par ici.

Naya's Quest

DrNoze — 2013-09-24T15:26:09Z

Naya's Quest est un superbe puzzle game déguisé en plateformer, qui joue avec les défauts de la perspective isométrique. Dans le dernier jeu de Terry Cavanagh (le type qui a fait VVVVVV) on se retrouve un peu perdu dans des espaces qu'on a du mal à interpréter et qu'il faudra pourtant décrypter afin de passer aux niveaux suivants, sans tomber dans le vide.

En effet, la perspective isométrique, cette technique de représentation de l'espace sans point de fuite, a la particularité de présenter un objet aux même dimensions, qu'il soit proche de l'observateur, ou qu'il en soit éloigné. En permettant de déplacer les éléments graphiques (sprites) sans en changer la taille, cette technique offre la possibilité de représenter des univers riches en utilisant peu de ressource. Ainsi ce mode de représentation de l'espace eu ses heures de gloires sur les consoles 8 et 16 bits.

Pour s'y retrouver dans ces environnements complexes, on utilisera notre "scanner", une sorte de pouvoir nous permettant d'isoler les plateformes se trouvant dans notre axe et de leur matérialiser une ombre portée qui nous permettra de juger de leur hauteurs respectives, et, ainsi, trouver le chemin de la sortie.

Plus on avance dans les niveaux et plus le gameplay de diversifie tout en approfondissant le concept de base. Ainsi, les derniers tableaux du jeu (plutôt court) proposent chacun une nouvelle approche et nouveau type de gameplay. On y retrouvera par exemple, le principe de l'inversion gravitationnel qui faisait toute la particularité de VVVVVV.

Si ces énigmes visuelles font penser inévitablement aux gravures d'Escher et à leur perspectives fantastiques, ce n'est qu'en apparence puisqu'il n'est jamais question ici de compositions absurdes ou impossible, mais uniquement de jouer intelligemment avec les manques de la 3D isométrique.

Naya's Quest est tout simplement brillantissime, très beau, grisant et ça se joue gratos, dans le navigateur, par ici :

– Le site de Terry Cavanagh

ImmorTall

DrNoze — 2011-01-04T15:55:03Z

ImmorTall (par le studio Pixelante) est un petit jeu en flash tout simple, mais joli, original et touchant (et gratuit). Je ne vais pas vous faire le pitch pour ne pas vous spoiler, car encore une fois la surprise ajoute du piquant à l'expérience, allez plutôt y jouer directement ici, ça prend 5 minutes.

Le parti pris graphique tout en ombres chinoises et la musique, doucement dissonante et entièrement composée à la guitare [1], sont là pour nous accompagner durant une expérience touchante [2] portée par un gameplay très simple et original.

Il n'est pas utile d'être surentraîné pour apprécier le titre. Point de scoring, ici, ni de skills particuliers à avoir, non, juste un peu de temps à accorder à ce joli petit poème.

Donc même toi, là au fond, qui déteste les jeux vidéo parce que tu es une personne de goût tu peux y jouer sans crainte de te prendre une branlée. Et ainsi tu pourras enfin profiter d'une véritable expérience poétique moderne !

– Jouer à ImmorTall

[1] À noter que tous les sons du jeu sont également des coups/sons de guitares et que l'ensemble se mélange à merveille. De quoi ravir tes jolies oreilles de mélomanes avertis.

[2] ...quoi qu'un peu gnangnan diront les esprits chagrins.

Synopsis Quest, l'essence du JRPG 8bits

DrNoze — 2010-10-20T10:57:37Z

Synopsis Quest est une série de petites scénettes, sous forme de mini jeux très rapides, que l'on peut faire dans l'ordre, ou pas, et qui représentent chacune un gimmick du JRPG de l'époque 8bits (Famicom).

Créé ton héros, évade-toi de la prison, trouve l'herbe magique, parle à la princesse, traverse le ravin, ouvre le coffre, loot les gentils paysans ! Autant de mini quêtes réalisables en quelques secondes et qui sont prétexte, sur le mode humoristique, à revivre ces moments magiques tout en les détournant.

Les somptueux graphismes tout en pixels et la merveilleuse OST chiptune, prouvent, de par leurs qualités, le respect que portent les développeurs de Skipmore pour le genre (ainsi que le reste de leur production).

Synopsis Quest est un petit jeu en flash qui trifouille ta mémoire et réveille de vieux souvenirs.

– Pars à la conquête de ton enfance : ici !

L'Abbaye des Morts, par Locomalito

DrNoze — 2010-09-17T08:03:01Z

« An obsolete videogame for a dark passage of history » - Locomalito

C'est dans un style rappelant le Spectrum ZX (fond noir, 16 couleurs, une couleur par sprite, sons mono square wave...) que le développeur du remarqué shooter indé, Hydorah, nous offre (gratuitement, comme le veut l'étiquette) L'Abbaye des Morts , un délicieux petit jeu au ton suranné basé au coeur de l'histoire, sombre, du massacre des Cathares. La légende nous raconte que le jeu a été développé la nuit, en 2 semaines, durant un voyage de l'auteur dans le Languedoc.

Locomalito est un puriste. Il développe tout seul, ou avec l'aide d'un collègue pour la musique et les cover arts, des jeux de qualité, qui se veulent le gardien d'un gameplay à l'ancienne. Comprendre ici : difficile et exigeant.

Voici comment le bonhomme se présente sur sur son site :

« I'm Locomalito, a homebrew game developer with a bedroom as a headquarters and a pixel skull as a flag. I raise my flag for a videogame culture full of short and intense gameplays, skills and glory, something cool and far from the market. »

Le développeur espagnol se réclame de personnalités de la scène indé comme Pixel, Cactus ou Nifflas, mais s'inspire également du travail des pionniers (Konami, Compile, Psygnosis...) et veut ramener le challenge dans les jeux vidéo. Son rêve, pour retrouver l'émulation entre joueurs des centres d'arcade des 80's, serait de créer des sortes de bibliothèques du jeux vidéo où l'on viendrait jouer, étudier, développer et échanger autour des jeux.

Et comme dit TIG Source dans sa review : "There are limited lives, no continues, no saving, no pausing. Good luck."

L'Abbaye des Morts, intro

L'Abbaye des Morts from Locomalito on Vimeo.

Voir en ligne : http://www.locomalito.com/juegos_ab...

MIEGAKURE, un puzzle platformer en 4 dimensions

DrNoze — 2010-07-17T14:24:15Z

Avant tout, miegakure , est un terme japonais d'architecture : Il s'agit de la partie invisible d'un élément porteur, une poutre par exemple, sa partie visible étant miegakari. On retrouve également ce terme dans l'art des jardins japonais (日本庭園, nihon teien) de l'ère Edo :

Le miegakure (見隠, « cacher et révéler ») utilise la végétation, les bâtiments et des éléments de décor comme des lanternes pour cacher ou montrer différentes parties du jardin selon la perspective de l'observateur.

Mais Miegakure est également un jeu vidéo indépendant en devenir développé par Marc ten Bosch qui mise sur une approche originale du gameplay. Un peu comme l'ont fait avant lui des jeux comme Braid (manipulation du temps) ou Echochrome (utilisation des illusions d'optique chères à Eisher), ici, Miegakure joue sur les possibilités de la 4ème dimension, dans un jeu en 3 dimensions. Le concept de quatrième dimension n'étant pas véritablement représentable en 3D, on passerait d'une dimension à une autre pour cacher/révéler des plans et modifier son environnement afin de résoudre des puzzles et avancer dans les plateformes.

L'auteur a créé une vidéo démo expliquant le gameplay et le concept de la 4ème dimension, mais j'avoue que je n'y ai pas compris grand chose et que le concept reste assez fumeux pour mon petit cerveau. Ce qui en excite davantage ma curiosité !

Un jeu à surveiller, prévu sur les différentes consoles + PC + Mac + Linux et encensé par Jonathan Blow (Braid) qui a eu la chance d'y jouer.

– Une interview de Gamasutra où l'auteur nous en dit un peu plus...